Zeitlose Schmuckstücke, die Vergangenheit und Zukunft verbinden.
Neue Schmuckstücke
Wie eine zarte Reihe funkelnder Sterne schmiegen sich die Diamanten dieses bezaubernden Halb-Tennisarmbandes an das Handgelenk. Das Schmuckstück stammt aus einer Wiener Meistergoldschmiede und wurde um die Mitte des 20. Jahrhunderts gefertigt. Seine Vorderseite ist mit 27 Diamanten von insgesamt etwas über 1,00 ct besetzt, die sich durch ihre weiße Farbe und gute Reinheit auszeichnen. Jeder Stein sitzt in einer sorgfältig gearbeiteten, quadratischen Fassung, wodurch eine elegante, gleichmäßige Diamantlinie entsteht. Die rückwärtige Partie besteht aus einer besonders feinen Gliederkette, die dem Armband eine außergewöhnliche Leichtigkeit verleiht.
Bereits während der Art-Déco-Epoche erfreuten sich sogenannte Linienarmbänder großer Beliebtheit und verkörperten die Verbindung aus geometrischer Klarheit und luxuriöser Zurückhaltung. Ihren heute weltbekannten Namen verdanken Tennisarmbänder der amerikanischen Tennisspielerin Chris Evert, deren verlorenes Diamantarmband während eines Tennismatches für Aufsehen sorgte. Seitdem zählen diese Schmuckstücke zu den begehrtesten Klassikern der internationalen Schmuckwelt. Besonders historische Ausführungen werden für ihre individuelle Goldschmiedekunst und ihren unverwechselbaren Charakter geschätzt. Das vorliegende Wiener Armband wurde 2026 fachgerecht aufgearbeitet und auf eine Länge von ca. 17,5–18 cm angepasst, wobei der originale Steckverschluss erhalten blieb. In sehr gutem Erhaltungszustand verbindet „Wiener Sternenglanz“ die Raffinesse vergangener Jahrzehnte mit zeitloser Eleganz.
Material: 585/-Gold
Gewicht: 4,51g
Länge: 17,5 cm - 18,0 cm
Ein zeitlos eleganter Vintage Diamantring aus 585er Weißgold, gefertigt um das Jahr 2000 in Deutschland. Im Mittelpunkt steht ein leicht erhöht gefasster Brillant von ca. 0,15 ct, der durch seine gute Farbe und Reinheit mit einem lebendigen Funkeln begeistert. Zehn weitere, kleinere Diamanten mit ca. 0,05 ct schmücken die schmale Ringschiene und verleihen dem Schmuckstück eine harmonische Brillanz. Die klare, zurückhaltende Gestaltung lässt die Schönheit der Edelsteine besonders eindrucksvoll zur Geltung kommen. Um die Jahrtausendwende erfreuten sich filigrane Diamantringe großer Beliebtheit, da sie klassische Eleganz mit einer modernen, alltagstauglichen Formensprache verbanden. Besonders Weißgold etablierte sich als bevorzugtes Edelmetall für zeitgenössischen Diamantschmuck.
Sein kühler, silbrig weißer Glanz unterstreicht die natürliche Leuchtkraft der Steine und sorgt für eine ausgesprochen edle Ausstrahlung. Der Brillantschliff gilt mit seinen üblicherweise 57 beziehungsweise 58 Facetten als eine der wirkungsvollsten Schliffformen, um das einfallende Licht im Diamanten zu reflektieren und ein intensives Feuer zu erzeugen. Anders als antiker Schmuck zeichnet sich dieser Vintage Ring durch seine jüngere Entstehungszeit aus, bewahrt jedoch bereits den besonderen Charakter einer vergangenen Schmuckepoche. Ob als dezenter Verlobungsring, eleganter Begleiter im Alltag oder Vorsteckring– „Lichtmoment“ verkörpert zeitlose Schönheit und die besondere Faszination echter Diamanten.
Material: 585/-Gold
Gewicht: 2,55g
Größe: 54 (auf Wunsch über unseren Goldschmied anpassbar)
Ein außergewöhnlicher Art Déco Ring aus einer französischen Meistergoldschmiede der späten 1920er-Jahre, gefertigt aus 333er Gold und Platin. Zwei rund facettierte Spinelle in einem sanften, rauchigen Himmelblau bilden den Mittelpunkt dieses eleganten Schmuckstücks. Ihre vertikale Anordnung verleiht dem Ring eine charakteristische, längliche Silhouette, während kunstvolle Gravuren, geometrische Ornamente und feine Perlverzierungen die außergewöhnliche Handwerkskunst seiner Entstehungszeit widerspiegeln. Die vorhandene Meisterpunze verweist auf die traditionelle französische Goldschmiedekunst, die insbesondere während der Art-Déco-Epoche international hohes Ansehen genoss. Paris entwickelte sich in den 1920er-Jahren zu einem Zentrum moderner Schmuckgestaltung.
Die berühmte Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes von 1925 prägte das Erscheinungsbild dieser Stilrichtung nachhaltig. Symmetrie, klare Linien und kontrastierende Materialien lösten zunehmend die verspielten Naturformen des Jugendstils ab. Besonders die Kombination von warmem Gold und kühlem Platin erfreute sich großer Beliebtheit, da sie sowohl Eleganz als auch Modernität verkörperte. Der Spinell fasziniert durch seine bemerkenswerte Brillanz und sein vielfältiges Farbspektrum, das neben Blau auch Rosa, Violett und intensives Rot umfasst. Über Jahrhunderte wurde er aufgrund seiner Schönheit sogar mit kostbaren Rubinen verwechselt. Dieser historische Ring vereint französische Raffinesse, kunstvolle Edelsteinfassungen und die unverwechselbare Ästhetik der Goldenen Zwanziger zu einem einzigartigen Schmuckstück mit Geschichte.
Material: 333/-Gold und Platin
Gewicht: 2,92g
Größe: 54 (auf Wunsch über unseren Goldschmied anpassbar)
Ein außergewöhnlicher Art Déco Anhänger aus 835er Silber, gefertigt um 1920 in einer deutschen Meistergoldschmiede. Im Mittelpunkt steht ein großzügiger, rechteckig facettierter Spinell in zartem Himmelblau, dessen kühle Farbnuancen wunderbar mit dem historischen Silber harmonieren. Die kunstvoll verzierte Aufhängung zeigt geometrische Ornamente, feine Perlverzierungen und eine sorgfältige handwerkliche Ausarbeitung. Die seitlich durchbrochene Fassung verleiht dem Schmuckstück eine besondere Leichtigkeit und unterstreicht die elegante Formensprache der 1920er-Jahre. Das Art Déco entwickelte sich nach dem Ersten Weltkrieg zu einer der einflussreichsten Stilrichtungen des 20. Jahrhunderts.
Während der vorausgehende Jugendstil von geschwungenen Naturmotiven geprägt war, rückten nun klare Linien, Symmetrie und architektonische Formen in den Mittelpunkt. Inspiriert von moderner Architektur, Kubismus und internationalen Kunstströmungen entstand eine völlig neue Ästhetik, in der besonders rechteckige Edelsteinschliffe geschätzt wurden. Der Spinell gehört zu den faszinierenden Schmucksteinen der Edelsteinkunde. Seine Farbpalette reicht von intensivem Rot über Violett bis hin zu verschiedenen Blautönen. Mit einer Mohshärte von 8 besitzt natürlicher Spinell eine bemerkenswerte Widerstandsfähigkeit. Interessanterweise wurden Spinelle über Jahrhunderte häufig mit Rubinen verwechselt. Dieser historische Silberanhänger vereint die charakteristische Geometrie des Art Déco mit der sanften Ausstrahlung eines hellblauen Schmucksteins und verkörpert die zeitlose Eleganz deutscher Goldschmiedekunst.
Der Anhänger kann auf Wunsch gegen Aufpreis mit einer passenden Kette erworben werden.
Material: 835/-Silber
Gewicht: 2,91g
Maße: 2,5 cm x 1,5 cm
Kette mit Anhänger „Solène“ – Perle und Diamanten, um 1860
Aus einer traditionsreichen Stockholmer Meistergoldschmiede stammt dieses kunstvoll gearbeitete Schmuckstück aus 750er Gold und Silber, dessen Gestaltung die Eleganz der Schmuckkunst um 1860 widerspiegelt. Eine sanft schimmernde Perle bildet den Mittelpunkt des filigranen Anhängers und wird von einer fein gewellten Goldfassung umschlossen. Oberhalb der Perle entfaltet sich eine zarte Komposition aus zwei diamantbesetzten Elementen: einer tropfenförmigen Fassung und einem länglichen, rautenförmigen Zwischenglied mit feiner Körnerverzierung. Die Diamanten in historischen Schliffen besitzen ein besonders weiches, lebendiges Funkeln, das sich von der gleichmäßigen Brillanz moderner Schliffe unterscheidet.
Charakteristisch für die hochwertige Schmuckkunst des 19. Jahrhunderts ist die Kombination aus Gold und Silber, wobei Silber bevorzugt für Diamantfassungen verwendet wurde, um die helle Ausstrahlung der Edelsteine zu unterstreichen. Perlen galten in jener Epoche als Sinnbild für Reinheit, Anmut und natürliche Schönheit und gehörten zu den begehrtesten Schmuckmaterialien der gehobenen Gesellschaft. Die beweglichen Verbindungselemente verleihen dem Anhänger eine besondere Leichtigkeit und lassen ihn bei jeder Bewegung sanft schwingen. Der Name „Solène“ wurde aufgrund seines weichen, eleganten Klangs gewählt, der die zurückhaltende Schönheit und feminine Ausstrahlung des Schmuckstücks widerspiegelt. Ein bemerkenswertes Zeugnis skandinavischer Goldschmiedekunst, das historische Raffinesse und zeitlose Eleganz harmonisch vereint.
Material: 750/-Gold & Silber
Gewicht: 4,28g
Maße: 3,5 cm x 0,8 cm, Kettenlänge 43cm
Dieses außergewöhnliche Armband aus 585er Gold stammt aus einer deutschen Meistergoldschmiede und begeistert durch seine kunstvolle, vollständig von Hand gefertigte Gestaltung. Besonders charakteristisch sind die filigranen, länglichen Glieder in Navetteform, deren drei fein ausgearbeitete Goldstreben eine faszinierende räumliche Wirkung erzeugen. Die offene, zugleich flache Konstruktion verleiht dem Armband eine bemerkenswerte Leichtigkeit und lässt das Gold bei jeder Bewegung dezent schimmern. Die einzelnen Glieder sind unmittelbar durch schlichte, runde Goldösen miteinander verbunden und bilden ein harmonisches, rhythmisch wiederkehrendes Muster. Die Verbindung von geometrischer Klarheit und handwerklicher Raffinesse erinnert an die elegante Formensprache klassischer Goldschmiedearbeiten des 20. Jahrhunderts. Besonders hervorzuheben ist der aufwendig gearbeitete Steckverschluss mit doppelter Sicherung, der die hochwertige Verarbeitung unterstreicht und für zusätzlichen Halt beim Tragen sorgt. Die sorgfältig ausgearbeiteten Oberflächen und das ausgewogene Zusammenspiel aus offenen Formen und massiven Goldelementen verleihen dem Schmuckstück seinen unverwechselbaren Charakter. Der Name „Aurelia“, abgeleitet vom lateinischen Wort für Gold, würdigt die zeitlose Schönheit des Materials und die besondere Eleganz dieser meisterhaften Handarbeit. In sehr gutem Erhaltungszustand präsentiert sich dieses Armband als außergewöhnliches Schmuckstück, das traditionelle Goldschmiedekunst mit einer modernen, zurückhaltenden Ästhetik verbindet.
Ohrstecker „Émeraude“ – Smaragd und Diamant, um 1950–1960
Diese eleganten Ohrstecker aus 585er Gold entstanden in den 1950er- bis 1960er-Jahren und verkörpern die zeitlose Formensprache der Schmuckgestaltung der Nachkriegszeit. Ihre harmonische Komposition verbindet edle Materialien mit einer zurückhaltenden Eleganz, die bis heute nichts von ihrer Ausstrahlung verloren hat. Im Mittelpunkt jedes Ohrsteckers steht ein Smaragd von ca. 0,30 Karat im sanft gewölbten Cabochonschliff, der die natürliche Farbintensität und Tiefe des Edelsteins besonders schön hervorhebt. Das charakteristische Grün des Smaragds entsteht durch Spuren von Chrom oder Vanadium im Mineral Beryll. Bereits im alten Ägypten wurde dieser kostbare Edelstein hochgeschätzt und galt über Jahrhunderte als Symbol für Hoffnung, Erneuerung und Lebenskraft.
Oberhalb jedes Smaragds setzt ein Diamant von ca. 0,10 Karat im Brillantschliff einen funkelnden Akzent. Das Zusammenspiel aus dem samtigen Grün der Smaragde und dem lebendigen Feuer der Diamanten verleiht den Ohrsteckern ihre besondere Raffinesse. Die fein abgestuften Goldfassungen unterstreichen die klare, geometrische Gestaltung, wie sie für die Schmuckkunst der 1950er- und 1960er-Jahre charakteristisch war. Der Name „Émeraude“, das französische Wort für Smaragd, wurde bewusst gewählt, um die besondere Schönheit der grünen Edelsteine und die elegante Ausstrahlung des Schmuckstücks hervorzuheben. In sehr gutem Erhaltungszustand vereinen diese Ohrstecker klassische Goldschmiedekunst mit zeitloser Schönheit.
Material: 585/-Gold
Gewicht: 2,8g
Maße: 0,9 cm x 0,4 cm
Pariser Eleganz, funkelnde Diamanten und die unverwechselbare Raffinesse der Goldenen Zwanziger vereinen sich in diesem außergewöhnlichen Art Déco Ring namens „La Parisienne“. Im Mittelpunkt steht ein beeindruckender Diamant im historischen Altschliff von ca. 2,00 ct, der von weiteren Diamanten in unterschiedlichen Altschliffen mit zusammen ca. 1,00 ct umrahmt wird. Die kunstvoll durchbrochene Platinfassung begeistert mit filigranen Millegriff-Verzierungen, geometrischen Ornamenten und einer harmonischen, nahezu architektonischen Anordnung der Edelsteine. Eine Ringschiene aus 585er Gold vervollständigt diese prachtvolle Komposition. Vermutlich in Frankreich während der 1920er-Jahre gefertigt, erinnert das Schmuckstück an die elegante Pariser Gesellschaft jener Zeit, als Mode, Kunst und Schmuckgestaltung eine neue Ära des Luxus einläuteten.
Französische Juweliere prägten die Art-Déco-Bewegung entscheidend und schufen mit Platin und Diamanten außergewöhnlich feine, lichtdurchlässige Fassungen. Besonders faszinierend sind die historischen Diamantschliffe, deren individuelle Facettierung ein weicheres, oftmals besonders lebendiges Lichtspiel erzeugt als moderne Brillantschliffe. Der imposante Mittelstein besticht durch seine ausgesprochen weiße Erscheinung, seine schöne Transparenz und ein bemerkenswert lebendiges Funkeln. Bei genauer Betrachtung sind natürliche Einschlüsse erkennbar, die sich innerhalb des Steins vergleichsweise harmonisch verteilen und seine eindrucksvolle Brillanz optisch kaum beeinträchtigen. Solche individuellen Merkmale gehören zur natürlichen Entstehungsgeschichte eines Diamanten und machen jeden Edelstein unverwechselbar.
Gerade bei historischen Diamanten dieser Größenordnung ist das Zusammenspiel aus Farbe, Schliff und Lichtwirkung von besonderem Interesse. Die sichtbaren Einschlüsse ermöglichen zudem eine attraktivere preisliche Einordnung gegenüber vergleichbaren Diamanten höchster Reinheitsgrade, ohne dass auf die beeindruckende Größe und die prachtvolle Ausstrahlung verzichtet werden muss. Der Name „La Parisienne“ verkörpert jene selbstbewusste, zeitlose Eleganz, für die die französische Schmuckkunst bis heute geschätzt wird. Aus Privatbesitz stammend und in sehr gutem Erhaltungszustand, ist dieser Ring mit seinem geschätzten Gesamtgewicht von ca. 3,00 ct ein außergewöhnliches Zeugnis historischer Goldschmiedekunst und ein Schmuckstück von unverwechselbarer Persönlichkeit.
Material: 585/-Gold & Platin
Gewicht: 6,17g
Größe: 54 (auf Wunsch über unseren Goldschmied anpassbar)